lunes, 30 de diciembre de 2019

ANIVERSARIOS MEXICANOS EN 2020 (3)


ANIVERSARIOS MEXICANOS 2020 (3)

Hace 50 años


         Pues 1970 también dejó películas entrañables para quienes ahora andamos en la víspera de esos últimos dos dígitos y como he estado haciendo, les presento un limitado resumen de cintas que deben destacarse, me gustan mucho, quedando demasiadas fuera, pero que ustedes podrán descubrir. Fue el año en que muchos nuevos directores debutaron en el cine mexicano para romper con el impedimento sindical que ponía condiciones absurdas para el ingreso a la realización fílmica. 
La hermosa Isela Vega
También las temáticas ya eran más fuertes y permisivas como en La primavera de los escorpiones (Del Villar) donde un homosexual se vengaba violando al hijo pequeño de la mujer que le arrebataba a su novio, en realidad bisexual. Las reglas del juego (Walerstein) mostraba la pasión de un adolescente por una prostituta que lo sumergía en un inframundo de vicio y sexualidad del cual luego tendría que sacarlo. En ambas películas aparecía Isela Vega quien se tornaría en el símbolo erótico-sexual de la década.
La pareja homosexual
El adolescente ardiente
El arte de engañar (Taboada) era una crítica a la doble moral de la alta sociedad donde las señoras se entregaban a un seductor para luego ser chantajeadas. Del mismo Carlos Enrique Taboada tenemos una magistral trama de pasión amorosa y venganza, El deseo en otoño, donde una maestra cae en las redes del engaño (en el cual el propio público cae). Las puertas del paraíso (Láiter), donde un pelotari huye de la ciudad por una apuesta no pagada y se lleva a su amante, casada con otro hombre, para que inicie un viaje de evasión artificial. 
Pasión que deriva en venganza
La droga que domina
Emiliano Zapata (Cazals) marcó el debut industrial de su emblemático realizador para ofrecer otra biografía solemne pero filmada con planos secuencias, pantalla ancha, del líder revolucionario (tan provocador de escándalo en este año que termina). Los marcados (Mariscal) fue una cinta del oeste, a la mexicana, donde los villanos formaban otra pareja homosexual que terminaba con una revelación inesperada. Chico Ramos (Delfoss) es otra curiosa y divertida cinta del oeste con villano violador de toda dama que se le presenta (¡incluyendo a la ya vieja Emma Roldán!). Por eso (González Jr.) donde los hermanos Almada son los héroes de otra cinta del oeste, a la mexicana, que sucede durante la Guerra Civil norteamericana que deben llevar a unos niños, con seguridad por caminos peligrosos, hacia otro poblado. 
La pareja asesina
El violador consuetudinario - Los hermanos heroicos
Sin salida (Sbert) es un acercamiento al cine negro en la historia de un hombre que sale de la cárcel pero su pasado le sigue persiguiendo para evitar su regeneración: Jorge Rivero estaba en su mejor momento al pasar a otra década y otra etapa, contraparte masculino de la bella Isela. Los perturbados (Durán) fue el debut de un nuevo realizador donde dos cuentos de Hugo Argüelles mostraban cómo el sexo (la represión o el sentimiento incestuoso) perturbaba a sus protagonistas e indicaba que tal vez haría una carrera como buen artesano (algo que no se cumpliría). 
El delincuente sin posibilidad de redención
El otro símbolo
Secreto de confesión (J. Soler) es un melodrama que inicia en 1945 donde Silvia Pinal se entrega al reportero incómodo Juan Miranda que acosa a su corrupto padre Augusto Benedico para tener un hijo del cual es separada. Años después, el destino la lleva a una realidad inesperada, de tragedia griega. Tú, Yo, Nosotros (Martínez, Torres, Fons) presenta tres etapas de una misma historia que parte del personaje de una madre (Rita Macedo, muy bella a los 45 años), sigue con la hija (Julissa) y el círculo se cierra nuevamente con la madre, alrededor de las cuales aparecen sus relaciones con hombres disímbolos, destructores o autodestructivos.
Los juegos del destino
La familia disfuncional
El fantástico mundo de los hippies (Orol) terminó parcialmente la carrera del genial realizador ingenuo y con gran sentido comercial al contar la historia de un investigador que busca a la hija perdida de un cliente entre el infierno aparente de los temibles “jipis” para que encuentre el amor (el maestro Orol realizaría su última cinta en 1978 al ser rescatado por la nostalgia y permanecer siempre fiel a sí mismo: un caso único). 
El maestro del absurdo inocente
Dos mujeres y un hombre (Crevenna) es un melodrama donde una fiel esposa (Silvia Derbez) es acusada falsamente de adulterio por una mujer que desea quitarle al marido para que le empiece a ir de mal en peor hasta llegar a la redención. Crevenna ya filmaba con menos cuidado pero de que fue un maestro para narrar melodrama, nadie se lo quita. 
El melodrama infinito
El capitán Mantarraya (Valdés) fue el debut y despedida del genial Tin Tan como director, actor, productor, guionista, donde narra una aventura alocada y divertida del personaje del título y lleva en el reparto a su familia: el Loco Valdés y Ramón Valdés, su esposa Rosalía Julián, sus hijos y sobrinos, aparte de Ivonne Govea y Chano Urueta.
El mejor cómico mexicano
         ¡Ah y faltan tantas otras por comentar! Búsquelas si tiene oportunidad.

ANIVERSARIOS MEXICANOS EN 2020 (2)


ANIVERSARIOS MEXICANOS 2020 (2)

Hace 60 años
         Este 2020 se volverá sexagenaria Teresa (Crevenna), versión fílmica, muy taquillera, de una popular telenovela, que encumbró estelarmente a Maricruz Olivier. También, un melodrama cumbre porque reunió a dos grandes figuras: Dolores del Río y Libertad Lamarque en El pecado de una madre (Corona Blake). Y seguimos con el género porque hubo otra joya llamada Azahares rojos (Crevenna) donde un rico paralítico desposaba a quien creía que era una frívola muchacha o tenemos a unas trillizas que quedan bajo los azares del destino en Mujeres engañadas (Méndez), al ser abandonadas por su madre. 

Mañana serán hombres cerraría la trilogía de advertencias, regaños y castigos para la juventud que tanto le importaba a Alejandro Galindo, pero además, el debutante del año, Luis Alcoriza le daría otra dimensión en Los jóvenes donde ya era mayor problema la delincuencia que el sexo. El maestro Luis Buñuel ofrecería su propia versión de la juventud en circunstancias especiales en La joven, coproducción norteamericana acerca de la pasión que surge entre un hombre mayor y una adolescente. 

La comedia tuvo una agradable representante en Vacaciones en Acapulco (Cortés) que llevaba al espectador alrededor de la importante Reseña Cinematográfica que se celebraba en dicho paraíso y que, entonces, era la alternativa para que nos llegaran las grandes cintas mundiales. Un melodrama con música y mucha inspiración fue la genial ¿Dónde estás, corazón?” (González Jr.) que ocurría a lo largo del tiempo para mostrar historias desgarradoras de tres cantantes (Lola Beltrán, Amalia Mendoza, Rosita Quintana). El cine picaresco se logró con Las leandras (Martínez Solares), versión fílmica y audaz de la famosa y picante zarzuela española. 
El cine de terror ofreció dos cintas extraordinarias, si acaso primitivas, con Muñecos infernales (Alazraki) y El espejo de la bruja (Urueta) con muñecos vudú que volvían a la vida para vengar una profanación sagrada; y en la otra, una mujer inocente debe pagar que su marido haya envenenado a su antecesora para casarse con ella. 


El cine de la revolución mexicana presentó otro personaje ficticio para la pantalla (en la realidad, fue cristera) al mostrar a una mujer que entra a la lucha para vengar las muertes de su padre y novio asesinados en Juana Gallo (Zacarías). Y así quedan otros títulos pendientes, interesantes, delirantes, de un año que produjo muchas cintas que merecen revaloraciones.

viernes, 27 de diciembre de 2019

ANIVERSARIOS MEXICANOS EN 2020 (1)


ANIVERSARIOS MEXICANOS 2020 (1)

Hace 100 años
         Contra lo que sucedió en 1919 del cual, al menos, se conserva un testimonio del cine mexicano centenario (El automóvil gris), de la producción de 1920 no hay nada más que algunas fotofijas. Fueron solamente siete largometrajes los que se filmaron (seis en el Distrito Federal y uno en Sinaloa). Puede destacarse que en Hasta después de la muerte (Ernesto Vollrath), apareció la diva Emma Padilla quien había sido la estrella del primer largometraje de ficción filmado en Ciudad de México y, como curiosidad, El Zarco o los plateados (José Manuel Ramos), basada en la novela de Ignacio Altamirano.
Emma Padilla y Bolio Ávila
en Hasta después de la muerte

Hace 90 años
         En 1930, un año antes de que se filmara Santa, considerada la primera cinta sonora mexicana con sonido directo, se tuvieron los estrenos de otros experimentos con discos o sistemas primitivos como Abismos (Náufragos de la vida) dirigida por Salvador Pruneda o Más fuerte que el deber, primer largometraje de Raphael J. Sevilla, quien tendría carrera larga y exitosa en los años siguientes (Irma la mala, Perjura, Tu vida entre mis manos, Quinto patio). Lo que en México era todavía empresa soñada: voz y música con imagen, ya tenía muchos ejemplos en Hollywood. No obstante, nuestro país se anticiparía a otros países de América Latina en este avance tecnológico. No se conservan imágenes de esas películas mencionadas.



Salvador Pruneda y Raphael J. Sevilla,
pioneros del cine sonoro mexicano


Hace 80 años
         Luego del estallido de la industria cinematográfica en 1937 para incrementarse mucho al año siguiente, la producción comenzó a disminuir. En 1940 solamente se filmaron 27 películas pero se estaba en los albores de lo que sería la época de oro cuando Estados Unidos entraría a la guerra. Son pocos títulos para destacar pero bastante sustanciosos los que se produjeron en ese año; además, al revisarse la filmografía se encuentran nombres de realizadores que fueron importantes ya que eran autores completos aparte de mostrar mucha solvencia en la dirección. Si destacáramos a las mejores películas, habría que anteponer a Juan Bustillo Oro quien filmó Ahí está el detalle con Cantinflas, donde el popular cómico mostraba la gracia de sus parlamentos incomprensibles acercando al público a su esencia carperil y otra sería Mala yerba de Gabriel Soria que adaptaba una novela de Mariano Azuela para denunciar los abusos de los ricos hacendados porfirianos hacia los campesinos y sus mujeres por lo que en poco tiempo iniciaría la revolución. Otros títulos de interés El charro negro (De Anda) taquillazo que daría lugar a secuelas o Viejo nido (Oroná) que marcó el debut de Prudencia Griffel en el cine.


Hace 70 años
         En 1950 se filmó una de las cintas más importantes del cine mexicano en su historia, bastante audaz  y adelantada para su tiempo Los olvidados (Buñuel). Otras de las grandes películas que se tornarán septuagenarias en 2020 son Víctimas del pecado (Fernández), Sensualidad (Gout), El suavecito (Méndez), En la palma de tu mano (Gavaldón), Doña Perfecta (Galindo), Crimen y castigo (De Fuentes), Quinto patio (Sevilla), El gavilán pollero (González Jr.), Azahares para tu boda (J. Soler), Simbad el mareado (Martínez Solares), Camino del infierno (Morayta), Negro es mi color (Davison), la trilogía Percal (Orol) o Monte de piedad (Véjar Jr.), entre muchas otras porque se filmaron 123 películas: un número muy nutrido.
Los olvidados
Simbad el mareado
El suavecito
Pedro Armendáriz y Leticia Palma
siendo dirigidos por Miguel Morayta
en Camino del infierno